专访强氧科技：VR短片的卖点不是VR而是内容

眼前，黄小琥及其乐队为观众深情地演唱，转头看向身后，前排观众则静静地欣赏表演，而向左右看去，舞台布置一览无余。没错，我正在用一个VR眼镜，观看黄小琥的上海歌友会。观看过程中，你能感受到摄像机位的切换，看不出明显的拼接痕迹，画面比我想象中的要清晰得多。

“拍这样的演唱会需要给观众情感上的氛围，而拍拳赛则要告诉观众两个人谁打谁，比分多少，”强氧科技VR团队的内容总监钱晓勇解释道。不久前，强氧为黄小琥歌友会进行VR全景拍摄，采访当天，工作人员还在对素材进行后期处理。“他们很满意，”聊天的间隙，钱晓勇送走来看样片的乐视客户后向我说道。

WBA世界拳王争霸赛VR直播现场

VR全景拍摄的关键是什么？

不得不说，在面向B端的VR全景拍摄领域，强氧科技算得上是国内的先行者之一。以卖摄影设备起家的强氧科技，从去年开始涉足VR领域，先后参与了大阅兵全景拍摄，腾讯BigBang澳门演唱会VR直播，最近还VR直播了WBA世界拳王争霸赛，以及录播了黄小琥的歌友会。尽管此前BigBang演唱会满眼的像素点，受到不少吐槽，但时隔一年，强氧在全景拍摄方面有了不少提升，“目前公司人员的三分之一跟VR业务有关”。

除了自己本身团队外，强氧会与外部人员合作，钱晓勇认为，“很难全包，像外景制片、灯光等强制用自己的人去拍，质量会受限于自己的人员。”在他看来，最重要的是抓住核心，

“我认为一个是创意，VR的创意跟原先的不大一样，哪怕直播也有一个设计机位布局，还有剪辑方面预先的计划和方案；还有一个是执行，整个拍摄执行，包括整体流程可能也跟原先的不一样。”

比如说，“传统导演坐在监视器后面，但是对于VR，我们很难坐现场，所以我们采取监制的方案，哪怕跟外面合作，我们出方案，不行就换。”

强氧第三代VR全景摄影机九目方案

像演唱会、体育赛事等方面的VR直播业务，强氧并不害怕没活干，“一个月二十几场，我们卖的是整套的定制方案，其中包括哪个机位用不同设备，导播规则是什么样子等等诸如此类一堆东西。”因为有硬件的支持，强氧不会像其他VR初创公司那样，一开始便受到资金的压力，并且“去年开始做这块，没多久就盈利了。”

现下，不少VR团队将目光投向了VR直播，或是全景拍摄，如兰亭数字，再如Sightpano(互动视界)，从演唱会到体育赛事，再到网红平台，甚至是手术室，对这些ToB的团队来说，VR直播看起来似乎钱来的又快又稳。钱晓勇却认为，

“VR直播今年算是比较成熟的变现模式，但明年不一定，最终要看点击量。因为这是快速内容建成最快的方式，你拍个剧要多久啊，直播一下分分钟。 ”

点击量确实是个既现实又残酷的问题。

如何拍摄一部标准的VR短片？

不过，强氧还是准备试手VR短片拍摄。身兼导演与编剧的钱晓勇对拍摄VR短片，表现出极度自信，“因为短片拍摄别人没经验，你不自己做，别人也不知道怎么做，做出不好的东西告诉你VR短片只能拍成这样。把一个大市场做小了，中国人最擅长干这事了。”  

这次强氧要拍摄的VR短片，是个爱情故事，

“对我来说，VR要是不能承载观众最爱看的内容，就没有意义，它永远是小众的一个东西。做VR内容是要饭的第一步，一定要把观众越做越大。”

关于如何去讲述这个爱情故事，钱晓勇选择了“碎片化的讲述方式”，“我可能讲10个小故事，每个都是五六分钟，每看一个是一种感受，看两个是另外一种感受。”但也坦言“碎片化的故事可不好写。”

“重要的是这个故事想给观众什么样的感受，比如说传统大电影是讲一个故事，它往往是四幕剧，然后当中是三段论，但是VR用这种结构就不太好。而回到古典故事，古典故事全都是碎片化，它塑造英雄人物。你看杨家将，你能把他从头到尾看完吗？你可能看一幕有点感受，再看一幕有点感受，不用串起来的。但你串起来可能是另外一种感受 。”

同时讲述的侧重点也不同，

“传统电影讲的是一个故事，不用讲人，只告诉你，这个人是这样的就可以了，如‘超人告诉你我是超人’。但VR会告诉你，为什么会变成这样性格的人？都是一些小故事积累起来，让你成为今天的你，然后你又去干了一件惊天动地的事。所以组织起来就是完整的世界观。 一个讲人，一个讲故事，讲人可以碎片化。”

内容大于VR

此前作品全景图

显然，不管是传统电影，还是新兴的VR短片，好故事必不可少，而如何利用VR的特性向观众呈现故事，例如360度的呈现方式，是否需要加入交互，都还在探索之中。曾经在家专门写小说的钱晓勇表示，故事可以从之前的小说中选一个进行改编，但对360度画面，以及交互的使用，他也有自己的想法。

360度画面的新鲜感也许会很容易让观众来回扭头看，“你盯着前面看，就是前面很吸引你，重点在前面嘛。”钱晓勇希望用兴趣点将观众的目光聚集到前面，

“至于如何不转头，你引导也好，强制也好，要综合考虑，没有一套模式说做出来的VR内容一定是好的。”

在交互上，他则认为

“适当做一点交互，看你需不需要，比如男女主角的高潮点，可以做交互。纯交互是完全跟着交互走，但是每天周围发生的事情，你能全部掌控吗？掌控到1%已经很不错了，99%的事情你已经错过了。但要做一个故事传递给观众，导出你想要的情感，这两个目的是冲突的。”

而涉及到能增强沉浸感的音效方面，他直言，“不会加入全景声，因为平台不支持，可能会做些特别处理。”这句话显然也道出了VR内容制作者面临的尴尬。而尴尬之外，他有更接地气的原因，

“做内容强调恰如其分，你不会过分强调某一块东西，比如说整体预算是这样，演员最多用那个价位，再多就放弃了。预算不平衡，拍出来也不好。”

说到底，最重要的还是“观众为什么要看，卖点不应该是VR，而应该是内容。”

怎样让更多的人看到VR内容？

然而，说是一回事，做又是另一回事，有没有观众来看更难以猜测，所以钱晓勇“不去预判观众，只去验证，也想真正去做点内容。”至于验证的结果，他有自己的判断，

“理论不失败就可以继续拍。去验证VR能不能承载内容，它是一个展示优先，还是媒体平台。我认为它具有媒体平台的所有属性，除非结果推翻我的想法，它有什么不可逾越的障碍。”

但在验证的过程中，他或者说以他为首的VR内容团队，也想好了如何去分摊"没人看的风险"，用他的话就是“做出个盈利模式，让大家以后不要去扫大街。”

为了让观众能看到VR短片，VR眼镜要慢慢普及，强氧可以自己送，“不到10块的纸盒眼镜都OK”；其次是和平台合作，“从市场调研、执行、宣发，强氧不见得每个环节都能把握”；再者是通过与网红平台合作，带粉丝入场，把风险减少。“我一定走跟传统模式结合的路，可以相互导流，互相引流，看看能不能形成盈利模式。”

结语

一进入强氧的办公室，数台摄影设备简单粗暴地摆放在空地上，有传统的，也有全景的。强氧刚发布的第三代VR全景摄制系统，分为三目和九目两款全景相机。在现在一门心思要做VR内容的强氧看来，“内容做好才有人看，而不是技术做好，技术做好就是一堆科学家在吹牛。”目前VR短片还在前期准备，大约在十月、十一月份左右正式上线。然而，上线前，无论是自黑，还是黑他人，一切似乎并不是那么有说服力。

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